Um 325

Jun 17, 2023

Por Nicolas Milon

Fotografia de Alice Mesguich

A dez minutos a pé da Pont du Gard, no sul da França, erguia-se uma propriedade com uma estrutura de 325 pés quadrados que nunca tinha sido usada como casa, à espera de ser reimaginada. Para os novos proprietários, um jovem casal de aposentados, o pequeno espaço ofereceu a oportunidade de realizar o sonho de abrir sua própria pousada. Embora o prédio fosse charmoso por fora – o telhado provençal ajuda –, era menos por dentro. Com piso de laje tosca, paredes de concreto e teto improvisado, servia de garagem e depósito. “Tivemos que dar alma a uma estrutura totalmente desprovida de alma”, explicam Raphaëlle Robert e Guillaume Fantin, a dupla por trás do estúdio de design e arquitetura Le Cann. “Os proprietários deram-nos carta branca para criarmos um interior à sua imagem e alicerçado na região, na sua casa. Era uma questão de criar um espaço para dois que fosse aberto, discreto e natural. Um local acolhedor e simpático que convida à preguiça, ideal para relaxar depois de um dia quente de verão.”

Um tapete de sisal bem tecido, agradável ao toque dos pés descalços, cobre o chão. Os bancos são equipados com grandes almofadas em Huahune, um algodão de trama justa (Nobilis). Essas matérias-primas são complementadas por toques de aço escovado na mesa de centro e inox nos armários da cozinha. Na parede à direita da bancada, há uma obra de Gaultier Rimbault-Joffard.

Nesta caixa com teto feio, os arquitetos criaram novos volumes recuperando o pé direito duplo da sala. A viga cumeeira foi mantida e seu eixo foi utilizado para criar uma planta simétrica e claramente articulada em torno de dois tetos em arco, cujas curvas escondem os detalhes técnicos da casa. À direita do teto da catedral estão a cozinha e o banheiro; à esquerda há quarto, escritório e vestiário. No centro, a sala é composta por degraus e degraus que criam um banco com almofadas simples. É um espaço aberto e organizado, um convite para tirar os sapatos e sentar - ou mesmo reclinar - casualmente. “Trabalhamos sempre com um envelope muito minimalista, desenhado em eixos simétricos, um legado da minha época na Joseph Dirand”, diz Guillaume. “Então, é interessante usar o jogo de volumes em vez de divisórias e meias divisórias para trazer ordem a um espaço conscientemente aberto”, acrescenta Raphaëlle.

A cozinha é em aço inoxidável, criando um contraste com as paredes e tectos caiados de branco muito mate e turvo. O efeito gráfico do padrão quadriculado dos armários de cozinha faz a luz vibrar. No aparador, escultura em madeira de Giuliano Mancini.

A tarefa de delimitar os diferentes espaços foi dada aos materiais do edifício. De frente para os degraus revestidos de sisal que levam à área de dormir, uma cozinha em aço inoxidável contrasta com as paredes e tetos caiados de branco, muito foscos e turvos. O efeito gráfico da grade dos armários da cozinha faz vibrar a luz e multiplica os reflexos nos elementos cromados, inox e vidro fumê, bem como na tela dourada restaurada e reenvernizada. Na área úmida, chuveiro e bacia são feitos de travertino, pedra muito utilizada na região e escolhida aqui pelo “aspecto muito turvo, cheio de falhas”. Um armário, arrumação e uma pequena secretária estão integrados nas paredes.

Neste universo suave e quase silencioso, os arquitetos introduzem alguns toques ecléticos através de móveis e peças decorativas. Entre o clássico vintage e o contemporâneo cool, há um abajur de Ingo Maurer, um suspenso de Achille Castiglioni e móveis da coleção inspirada em Marc du Plantier de Le Cann: uma cadeira, uma mesa de pedestal e um espelho. Embora estejam empenhados em preservar os materiais e o conhecimento dos artesãos locais, os dois arquitetos não queriam transformar a casa num pastiche de fantasia do sul da França. Em vez disso, o seu objetivo era reinterpretar a região com o seu próprio estilo – uma estética contida pontuada por referências pop dos anos 1970 e 1980. É um toque de design clássico-futurista que pertence apenas a eles.